J'ai enfin étraîné mon livre offert à Noël dernier, une immersion dans le monde des fées de David Riché et Anna Franklin.
Ce livre propose pas mal de modèles et explique également les règles à comprendre pour entrer dans cet univers ;o)
Une bonne dose d'imagination, une pincée de rêve sont cependant nécessaires pour effectuer ce voyage ...
Le modèle que j'ai choisi est de Jessica Galbreth, une pro dans le domaine, je vous propose de visiter son site ici, pour en apprendre un peu plus sur cette artiste.
Tout d'abord il a fallu dessiner cette fée, les détails sont importants pour rester le plus fidèle possible au modèle ... J'ai utilisé de la gomme de masquage pour certaines parties du dessin
comme l'étoile, le blanc des yeux ... Ce qui permet de pouvoir peindre par dessus tout en gardant la blancheur de la feuille au final.
Ici un travail de fond avec des lavis dans des tons de bleu, violet et vert. Le tout saupoudré de sel pour donner cet effet irrégulier, délavé ...
L'étape suivante consistait à réaliser la couleur de peau, à la fois réaliste et assortie aux tons de l'arrière-plan : un mélange de marron, de jaune, agrémenté d'une touche de rouge. Puis un
autre mélange de bleu et de violet pour la réalisation des ombres du visage. J'ai ensuite utilisé de l'encre de Chine pour réaliser les contours et faire ressortir les différentes parties du
dessin ...
Ici les ailes réalisées avec un dégradé de magenta et de vert, très léger pour garder une certaine transparence ... Le bustier et la robe sont
une reprise des teintes de l'arrière-plan soit : du bleu, du violet et quelques touches de vert, pour la réalisation des plis ... La chevelure est rehaussée par une teinte de bleu plus soutenue
que la précédente, afin de donner un effet de matière intéressant ...
Les dernières retouches, les contours à l'encre de Chine viennent achever ce travail de ... 4 jours !
Bon d'accord j'ai pris mon temps, mais en réalité l'aquarelle sèche assez lentement et il est important d'attendre le séchage complet entre chaque étape pour éviter les débordement disgracieux
...
Ma fée est assez différente du modèle d'origine, surtout dans son expression, ce n'est donc pas une copie mais une interprétation ;o)
En tout cas j'espère que ça vous plaira autant que j'ai pris plaisir à la réaliser ...
J'ai enfin pu terminer cette dernière aquarelle, non pas sans mal, vu le temps et les étapes nécessaires à sa réalisation ...
Le problème majeur est que dès la première étape, j'ai eu le pinceau lourd sur la couleur.
Il m'a donc été difficile de rattraper ce surplus dans les étapes suivantes.
Mais comme on dit souvent, c'est avec des erreurs qu'on avance et qu'on parvient à ne plus faire les mêmes, enfin j'espère ... ;o)
Quoi qu'il en soit je suis tout de même contente d'une chose, c'est d'être parvenue à terminer ce modèle et de pouvoir enfin passer à autre chose !
Que pensez-vous de ce loup, chien, renard ... créature ?
Un nouvel essai d'aquarelle que je ne tenais pas vraiment à publier ... je n'ai pas obtenu l'effet que je souhaitais, mais finalement
après réflexion, je me dis qu'on a aussi droit à l'erreur ;o)
Pourquoi toujours publier du beau, du parfait, pour qui, pour quoi ...
L'essentiel pour moi étant de toujours prendre de plaisir dans mes activités, quelles qu'elles soient !
On est parfois satisfaits, de soi, parfois moins, mais le plaisir est là lui, sinon nous ne le ferions pas.
Je parle à la première personne du pluriel parce que je pense que certains s'y reconnaîtront ...
En attendant je vous présente cette girafe, qui est ce qu'elle est, mon deuxième essai en aquarelle ...
Quel air lui donnez-vous ? Je la trouve un peu hautaine ... voire sévère !
Du moins en apparence, après chacun y verra ou non, ce qu'il veut voir, j'aimerai partager avec vous vos avis, positifs ou négatifs ;o)
Merci encore pour vos passages et à bientôt ...
J'avais une envie depuis un certain temps, mais comme toute idée, il faut du temps avant qu'elle n'atteigne sa
maturité, qu'elle sorte enfin de notre tête et se concrétise ...
Il m'aura donc fallu quelques temps, le temps de me documenter sur le sujet, de réunir le matériel nécessaire et me voilà lancée dans une nouvelle aventure ;o)
J'avais déjà tenté l'expérience de la peinture acrylique, celle-ci porte le même nom mais n'a pourtant rien à voir ... aquarelle.
Pour tout vous dire mon premier essai date d'hier, j'en ai réalisé un deuxième aujourd'hui, un peu plus aboutit mais toujours ... débutant. C'est pourquoi je vous demanderai un peu
d'indulgence.
Je reste bien sûr attentive à toutes vos critiques alors n'hésitez pas à me faire partager vos remarques !
Comme vous pouvez le constater, l'essentiel du travail a été basé sur cet éléphant, du coup le fond paraît un peu vide ... j'essayerai de faire mieux la prochaine fois.
Encore merci et à bientôt ...
Cette après-midi, je suis allée voir une exposition de peinture, j'y ai vu de belles choses et je tenais à vous en faire part ;o)
Tout d'abord une brève présentation de ce peintre ... Daniel Fournier est originaire de la région Parisienne, ses premiers pas le mènent vers l'impressionnisme, puis vers le surréalisme avec
comme inspirations : Magritte, Dali, Delvaux ...
Son atelier est situé à la Varenne (94) et si vous ne pouvez vous rendre directement sur son lieu de travail, vous pouvez toujours visiter son site : www.barbouille.fr.st
ou encore lui envoyer un mail : d.fournier@yahoo.fr
Ici, l'inspiration du peintre est vraiment perceptible, dans cet autoportrait caché derrière derrière Jean Mermoz et Salvador Dali.
Une des spécialités de cet artiste est le portrait amphibologique, autrement dit le portrait à double sens ou en trompe l'oeil ...
Il aime réaliser des portraits détournés, en utilisant des éléments ayant attrait à la vie du personnage, ici celui de Molière avec une mise en scène théâtrale ...
Ou avec une Monna Lisa, posant aux abords du Ponte Vecchio, dans la belle ville de Florence ...
Je ne sais pas vous mais j'ai vraiment apprécié cette petite exposition, je compte même faire une petite visite à ce peintre histoire de comprendre un peu mieux son univers
...
